Fabio Bensoussan

“o meu pai pagava ainda a ousadia de se chamar afonso. afonso segundo um rei, mas sobretudo em semelhança ao senhor da casa a que servíamos, uma ousadia disparatada, um sarga chamado afonso, um verdadeiro familiar da vaca como se viesse de rei. quem não tinha do que se honrar, que diabo honraria aludindo a tal nome, perguntavam as pessoas ocupadas com nossa   vida. dom afonso, o da casa, era-o por herança e vinha mesmo das famílias de sua majestade, com um sangue bom que alastrava por toda a sua linhagem. nobres senhores do país, terras a perder de vista, vassalos poderosos, gente esperta das coisas do nosso mundo e de todos os mundos vedados. por isso, esqueciam-se quase sempre de que ele, o meu pai, se chamava afonso, e só lhe chamavam sarga, o da sarga, como ele e ela, como um casal. à minha mãe chegavam a dizer que fora à vaca que ele fizera os filhos, e ela revoltava-se. era sempre ela quem barafustava furiosa até que o meu pai viesse e impusesse o juízo e a calma” (p. 13).

Jaroslav Hasek é um daqueles escritores que acompanharam os últimos anos da Áustria-Hungria de Francisco José. Nascido em 1883, em Praga, lutou por pouco tempo na I Guerra, sendo capturado pelos russos em 1915. Tornou-se comunista, viveu na Rússia revolucionária e morreu em 1923. Hasek é conhecido pelo romance O Bom Soldado Schweik, obra que não teve tempo de concluir. Até onde eu sei, não há edição de seus contos no Brasil. Gosto particularmente de um, A Alfândega Austríaca, publicado pela primeira vez em 1912. O narrador, viajando por Dresden, é atropelado por um trem. Estamos todos nas mãos de Deus, claro, mas eu estive também nas mãos dos médicos. Mais exatamente 18 médicos e 52 assistentes: desde esse dia, eu não sei o que exatamente é realmente meu (...) Recebi um certificado detalhando as partes do meu corpo que foram reconstituídas, de 14 páginas. Os únicos pedaços de mim foram uma parte do cérebro, uma parte do estomago, cerca de 15 quilos de minha carne e meio li

“Quando o senhor, também conhecido como deus, se apercebeu de que a adão e eva, perfeitos em tudo o que apresentavam à vista, não lhes saía uma palavra da boca nem emitiam ao menos um simples som primário que fosse, teve de ficar irritado consigo mesmo, uma vez que não havia mais ninguém no jardim do éden a quem pudesse responsabilizar pela gravíssima falta, quando os outros animais, produtos, todos eles, tal como os dois humanos, do faça-se divino, uns por meio de mugidos e rugidos, outros por roncos, chilreios, assobios e cacarejos, desfrutavam já de voz própria”. E assim começa o romance de Saramago, saído por aqui em 2009 mas que só agora li. Também não li O Evangelho Segundo Jesus Cristo, onde ele se encarrega de criticar a Igreja Católica e que foi muito lembrado e comparado a Caim. Recentemente, li A Viagem do Elefante. Saramago era ateu e comunista, e nutria pouca simpatia pelo povo do Antigo Testamento ( Como sempre tem sucedido, à mínima derrota os judeus perdem

O conto da semana é   A Porta Aberta , de Saki, ou melhor, Hector Hugh Munro (1870-1916). Saki nasceu na Índia; o pai era major britânico e inspetor da polícia de Burma. O autor morreu no front francês durante a I Guerra. Já havia falado dele num post sobre a coleção Mar de Histórias , de Ronai e Aurélio, bem como um curta nacional. Ele está no volume 9. Mas apenas mencionei este conto, de cerca de cinco páginas. O vídeo acima é uma produção britânica de 2004 com Michael Sheen (o Tony Blair do filme "A Rainha") como Framton Nuttel, e Charlotte Ritchie como Vera, a menina de cerca de quinze anos que "faz sala" enquanto sua tia não chega. E começa a contar ao visitante sobre a terrível "tragédia" que se abateu sobre a tia, a Sra. Sappleton. O conto é um dos mais famosos de Saki, conhecido por tratar do lado cruel das crianças.

A Revista Bravo deste mês informa o lançamento, em DVD, de Trem da Vida , de Radu Mihaileanu (1998). Trata-se, na verdade, de seu relançamento. Peguei na locadora neste sábado e assisti ontem. O filme foi muito elogiado não só pela crítica como também pelo público, e é fácil entender o porquê.  Num shetl da Europa Oriental em 1941, o bobo da aldeia Schlomo chega com a notícia de que os nazistas iniciaram as prisões e deportações de judeus nos vilarejos vizinhos, e sugere uma ideia inusitada – a simulação da própria deportação, e fugir para a Palestina. Assim, uma parte da aldeia faz o papel dos alemães – curioso: este papel era para os mais qualificados, aqueles que “mereciam” ser alemães. Outros, os deportados. E uns, ainda, viram comunistas (acabam realmente acreditando nisso...). Para isso, precisam construir um trem, e todos doam seus bens para arrecadar fundos para a compra de uma locomotiva. E iniciam a jornada. Há momentos hilários, como o “tenente coronel alemão” (Rufus)

A dica está no blog ReadySteadyBook - aqui . O canal da Mosfilm no Youtube está lançando cerca de cinco filmes por semana (Andrei Rublev, Solaris de Tarkovsky, entre os títulos), em HD e com legendas em inglês. Vale dar uma conferida. Bom filme a todos.

Romanov Riches: Russian Writers and Artists under the Tsars. Solomon Volkov. Volkov tem um livro extraordinário publicado pela Record: São Petersburgo: uma história cultural (1997), onde trata dos escritores e músicos da antiga capital russa ao longo dos seus 300 anos de história, de Pedro à era pós-soviética. Poderíamos cobrar a edição brasileira de suas outras obras, sempre tratando da história cultural do seu país. Neste último (by Kindle), o autor trata das intensas relações entre a dinastia Romanov e os artistas russos, de 1613, com Alexis, a 1917. Ano passado, li o livro que, na realidade, é a continuação deste que acabo de ler -  The Magical Chorus - A History of Russian Culture from Tolstoy to Solzhenitsyn (2008) . Aqui, Volkov apresenta autores ignorados fora da Rússia, como Karamzin e sua História da Rússia, que celebra a monarquia dos Romanov. E, evidentemente, reforça o papel (já destacado em São Petersburgo ) de Puschkin como o grande divisor de águas das artes russas.

O Blogger esteve com problemas desde ontem, e o que foi postado desde o dia 11 foi temporariamente (espero) excluído. Vou tentar resgatar o texto.

  O conto da semana é de Flaubert: Passion et Vertu , escrito em 1837 (aos 16 anos) e pouco lembrado (somente foi publicado em 1910) é considerado por muitos um esboço do que viria a ser sua obra maior, Madame Bovary. Talvez este seja o maior interesse que o conto desperta, principalmente para a crítica. Para muitos, ainda, o enredo é baseado em um caso judicial da época. Flaubert estudou Direito, mas desistiu de tudo para se dedicar exclusivamente à literatura. Mazza Willers é uma mulher casada e mãe de dois filhos mas, como diz o autor, la vertu s’evapore bien vite au sourire d’une bouche q’uon aime... E eis que é seduzida por Ernest Vaumont, um verdadeiro Don Juan, que irá abandoná-la, fugindo para a América (sempre ela... no caso, para o México...). E não quer saber de suas cartas melosas (atrapalhando o seu trabalho), agora que vive numa bela casa, e a aconselha a esquecê-lo. Para falar a verdade, está mesmo é interessado na filha do diretor da empresa, uma charmante pe

No post anterior, ao invés do discurso, postei a festa em Londres. Aqui, Churchill anuncia o fim do Terceiro Reich.

O anúncio de uma vitória, numa época em que os vencedores realmente venciam e os perdedores efetivamente eram derrotados... Não me parece que hoje seja possível anunciar categoricamente a vitória da civilização sobre seus inimigos, como em 1945. Se hoje estamos por aqui, acredito que devemos o fato ao autor do discurso, mais do que a qualquer outro. Há alguns anos, li Churchill , de Lord Roy Jenkins (Ed. Nova Fronteira, 2002, traduzido por Heitor Aquino Ferreira), o que para mim é um modelo de biografia. Em cerca de 900 páginas, o autor apresenta a vida de Churchill, desde sua juventude como oficial do Exército Britânico na Guerra dos Boers, no auge do Império Britânico, até o "anoitecer",  com sua morte em 1965, já com o país em posição definitivamente secundária no mundo. Lord Jenkins iniciou sua carreira como deputado trabalhista. Foi ministro das Finanças e chegou a liderar o partido liberal-democrata. Isso não o impediu de, a despeito de apontar defeitos, erros d

 Desde fevereiro, quarta-feira é dia de estudar francês. Terminei o curso na Aliança Francesa do Rio em 1994. Só agora consegui retomar os estudos, com aulas particulares, aqui em Belo Horizonte, com o professor Jandir Correa, que possui uma coleção incrível de filmes franceses. Dessa coleção, emprestou-me o DVD da adaptação, por Jean Cocteau (1946), do conto escrito por Mme. Leprince de Beaumont. Com Jean Marais e Josette Day. Parece haver algo do teatro em diversos aspectos, como as estátuas e os candelabros humanos. O espelho é outro objeto marcante - uma janela entre o mundo do palácio e o "real". Esta janela é fisicamente atravessada com o uso da luva, pela Bela. Estas cenas, além daquelas que a mostram atravessando o corredor (atmosfera que só os filmes preto e branco conseguem produzir), são as que mais me chamaram a atenção.  Aqui os personagens adquirem um tom definitivamente mais "adulto", bem diferente da versão hoje por todos conhecida da Dis

Um texto anônimo é retirado das arcas do IHGB em 2010, com uma tese interessante que afirma que Machado de Assis se inspirou em um rumoroso caso judicial do Rio, em 1866, para a criação de seu Dom Casmurro. Trata-se do assassinato de Helena Augusta pelo seu marido, o Dr. José Mariano. Como nos livros de Machado, temos ainda uma agregada (Leonor), um vizinho (Raimundo Martiniano) e uma escrava, que irá confirmar os encontros entre Helena (por sinal, o título de outro romance, publicado em 1876) e Raimundo. E, como em Dom Casmurro , uma traição nunca efetivamente demonstrada. O solitário narrador, que vive com uma gata e sua biblioteca, faz inúmeros paralelos entre o crime e o romance, observando que diversos autores procuram suas fontes na realidade – como quando informa que Joaquim Manuel de Macedo já reclamava que muitas novelas partiam de casos criminais. “ Obras anfíbias, portanto, entre a ficção e a realidade, boa parte das quais redigida a partir de processos clamorosos,

  O Dom do Crime. Marco Lucchesi. Editora Record, 2010. É sobre isso que pretendo escrever, caro doutor Schmidt: as memórias dos outros. Prometo frear o tom, mais comedido, talvez mais frio, como querem os positivistas. Um livro sem opiniões. Beirando o cinismo. Ou quase. Machado e meus contemporâneos não terão acesso a estas páginas. Vou depositá-las na arca do sigilo do Instituto Histórico e Geográfico Brasileiro e manifesto claramente o desejo de que esse rabiscos só poderão ser abertos depois do dia 6 de novembro de 2010, quando serei um espectro, assim como as personagens deste libelo. Se houver descendentes, não meus, que respondam. Os que vagamos nestas folhas estaremos desaparecidos. Apenas a memória dos nomes. Quem há de se ofender com minhas palavras, quem há de me convocar para um duelo, depois de sopesar uma verdade sobre a qual cabem muitas dúvidas? Aos fatos, senhores. Aos fatos. (p. 20)

Dirigido por Richard Lewis, o título em português esconde o fato de se tratar da adaptação do romance Barney's Version , de Mordecai Richler (1931-2001), publicado no Brasil (e que não li). O ator Paul Giamatti (Barney) é o grande nome do filme, que retrata a vida e as besteiras feitas por Barney Panofsky, produtor de novelas baratas para a Totally Unnecessary Productions, e seus três casamentos. A primeira mulher, Clara, é a maluquinha dos anos 60, que vive bêbada e alterada e que acaba se suicidando. A segunda sofre de uma terrível incontinência verbal e percebe que o marido não lhe dá a mínima. É filha de milionários judeus. Na festa deste casamento, Barney conhece (e se apaixona por) Miriam, que virá a ser sua terceira mulher - e a única que verdadeiramente ama. Na segunda parte do filme, o humor judaico (para muitos, semelhante a Woody Allen, do que, particularmente, discordo) e recheado de ironias dá lugar à evidente decadência física e mental de Barney, que sofre de Alzh